Milano – Allo Studio d’arte Cannaviello (Piazzetta M. Bossi )si aprirà, dal 17 dicembre, (ale 18) la personale di Rachele Moscatelli intitolata “Icon”. In mostra circa 20 lavori su carta pensati per gli spazi della galleria. L’esposizione testimonia l’interesse dell’artista per la rappresentazione della figura femminile indagata da un lato come icona di bellezza pubblicitaria e dall’altro come depositaria dell’affetto e del dolore materno, come avviene nell’iconografia sacra. Nella volontà di unire contemporaneità e tradizione, l’artista affronta con un linguaggio semplice e diretto l’aspetto estetico, sociologico e antropologico dell’identità femminile, accantonando gli ideologismi a favore di una presa diretta con la realtà e l’esperienza personale. I ritratti sono realizzati attraverso stratificazioni di ritagli provenienti da riviste di moda o da frame estratti da vecchi filmini, che sono poi tradotti in pittura. Fino al 30 dicembre 2020 orari: da matedì a sabato 11-19.

Milano – “Sacrificium” è il titolo del progetto artistico nato dalla collaborazione tra il fotografo Giuseppe La Spada e la floral artist Svetlana Shikhova, presentato allo Spazio Big Santamarta. Un lavoro a quattro mani realizzato al largo di Stromboli durante l’eruzione del vulcano nello scorso mese di luglio, nel quale la fotografia intende sensibilizzare l’uomo sugli effetti che i cambiamenti climatici possono avere anche su fenomeni che  in generale non vengono imputati ai medesimi, ma che al contrario, ne potrebbero essere amplificazione diretta. Le immagini esposte raccontano il senso dell’acqua, intesa come sostanza primordiale di vita e preziosa risorsa da tutelare. L’arte, la magia, la dimensione poetica delle composizioni floreali di Svetlana Shikhova conferiscono un tocco di enigmatica bellezza nei silenzi di paesaggi dominati dalla presenza maestosa del vulcano mentre ill mare rimbomba di un eco sordo e lontano. Fino al 15 Gennaio 2021. Orari: da lunedì a sabato: 10 – 18; domenica: 10- 12/ 15- 18 solo su prenotazione. Per informazioni T.: +39 02 82870740.

Saronno – A partire da domenica 13 dicembre nel centro cittadino e nel giardino del museo della ceramica Giannetti si apre “La Caccia alla bellezza”, un progetto di arte partecipata che l’artista Maurizio De Rosa di Monza conduce dal 2009 su tutto il territorio nazionale. Quest’anno il progetto prende il titolo di: “Reindeer Hunting la bellezza è intorno a noi”. L’evento sfrutta le regole della caccia al tesoro, stimolando la ricerca di uno sguardo nuovo sui luoghi anche già conosciuti e la consapevolezza del patrimonio artistico, culturale, paesaggistico e architettonico del nostro paese. Nel contempo l’intento è quello di porre in connessione tutti i luoghi, le persone che hanno collaborato con l’artista, coinvolgendo tutte le regioni italiane. Verranno nascoste circa cinquanta piccole renne numerate in terracotta (cm 4×4), delle 333 sparse in tutta Italia, create dallo stesso Maurizio Della Rosa che dovranno essere cercare e trovare. All’interno di ogni renna è inserito un messaggio sulla bellezza quale invito alla riflessione. Chiunque troverà la terracotta potrà portarla a casa, non prima di aver fatto una fotografia alla renna sul luogo del ritrovamento e averla postata sui social con l’hashtag ufficiale dell’evento: #trovalarenna, taggando il Museo della Ceramica G. Gianetti e la pagina fb di riferimento dell’evento fox-huntig – caccia alla bellezza.

Varese – Nuova iniziativa dal Foto Club Varese. Dopo il successo del progetto social “Fuori posto”, che ha visto la partecipazione di ben 100 fotografie pubblicate e quasi 3000 like pervenuti, è ora la volta di una nuova proposta, intitolata “L’errore consapevole”, sempre aperta a soci e simpatizzanti. Ai partecipanti si chiede realizzare fotografie con errori voluti quali: mossi, fuori fuoco, tagli improbabili e inquadrature sbagliate. Le fotografie dovranno essere inviate a info@fotoclubvarese.it, indicando il titolo, nome e cognome dell’autore; i lavori saranno pubblicati, come sempre, sui canali social Fb Foto Club Varese APS e instagram Foto Club Varese.

Milano – Spazio d’Arte Scoglio di Quarto ospita la mostra “London by Gian Butturini” visitabile in slide-showonline  collegandosi al sito www.gianbutturini.com (oppure recandosi in galleria). Una mostra in difesa della libertà di immagine e di pensiero, contro l’intolleranza e la censura che, senza motivazioni reali e senza discussioni, hanno imposto il ritiro del libro fotografico “London by Gian Butturini” (Damiani editore, 2017, reprint del volume London del 1969) offendendo (precisa il comunicato stampa) la memoria di un autore che per tutta la vita ha sempre usato l’obiettivo contro ogni forma di discriminazione e di violenza per raccontare e difendere i più deboli e svantaggiati. L’esposizione, a cura di Gigliola Foschi, presenta trenta fotografie dove l’intera narrazione è in linea con l’impegno politico dell’autore e con la critica sociale portata avanti in quegli anni dalla controcultura e dalla Beat Generation. Esposta anche una decina di fumetti realizzati da Butturini negli anni Settanta: un’occasione per riscoprire un autore e un libro cult della fotografia internazionale. Nel corso della mostra è previsto, per venerdì 18 dicembre alle 18.30, un incontro online con interventi di: Tiziano Butturini (presidente Associazione Gian Butturini), la curatrice Gigliola Foschi , Alberto Prina (direttore del Festival di Fotografia Etica di Lodi), Stefania Ragusa (giornalista della rivista Africa) e Ferdinando Scianna (fotografo). Fino al 23 dicembre

Busto Arsizio – La Galleria Cristina Moregola in occasione della sedicesima Giornata del Contemporaneo promossa da 𝗔𝗠𝗔𝗖𝗜 propone la mostra “Tutto lo spazio che vuoi” di Alfredo Casali. L’esposizione presenta una serie di opere realizzate tra il 2009 e il 2020. Con un linguaggio minimale ed essenziale, o meglio esistenzialista, le opere dell’artista raccontano il vissuto attraverso pochi e ricorrenti elementi collocati in uno spazio rarefatto, privo di un centro a cui fare riferimento. Le tele di Casali appaiono come luoghi dove le cose accadono e si manifestano a partire da una situazione di immobilità  dove gli oggetti trovano posto entro una dimensione spaziale senza limiti e confini. La mostra, negli spazi di Via A. Costa 29 potrà essere visitata sino al 30 gennaio 2021. Orari: mercoledì – sabato 16-19. Su appuntamento 340.8670647.

Ferrara – Le sale del Castello Estense ospitano la mostra”Tra simbolismo e futurismo. Gaetano Previati”. In occasione del centenario della morte dell’artista la sua città natale gli dedica una grande esposizione che presenta gli aspetti più suggestivi e innovativi della sua opera. La figura di Previati ha avuto un ruolo fondamentale nel rinnovamento dell’arte italiana alle soglie della modernità. L’artista infatti è considerato un erede della tradizione romantica, un interprete delle poetiche simboliste e, per la sensibilità visionaria e sperimentale della sua pittura divisionista, un anticipatore delle ricerche d’avanguardia futuriste. Il percorso espositivo si snoda attraverso un centinaio di opere tra dipinti, disegni, cimeli e documenti inediti che ripercorrono l’appassionante avventura che ha condotto l’artista: dalle visionarie interpretazioni storiche e letterarie alla pittura degli stati d’animo. La mostra è stata prolungata sino al 27 dicembre orari: 9.30 – 13.30 / 15.30 – 19.30; martedì mattina chiuso.

Ferrara – “Quaderni di un mammifero” è il titolo della personale di Simona Ghizzoni allestita alla Maria Livia Brunelli Gallery. L’artista è stata invitata a dialogare con le opere di Antonio Ligabue al quale palazzo dei Diamanti dedica una grande mostra. Ad accomunarli sono la stessa terra reggiana, le passioni per l’autoritratto e il mondo naturale e animale. Mentre Ligabue, nei suoi dipinti, cercava di far emergere l’anima degli animali, la Ghizzoni va oltre alla verità, sconfinando nell’immaginazione dove cattura e mostra una bellezza “sognante”, a volte un po’ inquietante, artificiosa, che mette in luce e fa riflettere sul rapporto tra uomo e natura. Tra le opere esposte, la serie inedita dal titolo “Innaturale” che racconta una natura rigogliosa e immaginaria e i lavori dedicati agli “Autoritratti su Rosso” nei quali l’artista, riprendendo l’idea delle Metamorfosi di Ovidio, si trasfigura, diventando lei stessa natura, animale, cespuglio, lupo, sorpresa nel mezzo della metamorfosi. La mostra, negli spazi di corso Ercole d’Este, resterà aperta fino al prossimo 14 febbraio. Per informazioni: 346 7953757.

Milano – Punta sull’evoluzione della figura femminile, dal Rinascimento alla Rivoluzione d’Ottobre e oltre, la mostra “Divine e avanguardie. Le donne nell’arte russa” allestita a Palazzo Reale. Il progetto presenta un viaggio che intreccia le trasformazioni della società e gli sviluppi dell’arte spaziando tra generi, stili e linguaggi artistici: dalle icone sacre alla scultura, dalla pittura modernista alla grafica, fino a preziose porcellane d’epoca. Circa cento opere raccontano, attraverso otto differenti sezioni, due grandi capitoli. Il primo si concentra sulla donna e il suo ruolo nella società, con figure di sante e Madonne, imperatrici, contadine, operaie, intellettuali, donne di potere, mogli, madri e serve della gleba, ritratte da grandi artisti. Il secondo capitolo è invece dedicato alle donne artiste che iniziano a descrivere il mondo dal proprio punto di vista. La mostra, realizzata in collaborazione con l’Ermitage di San Pietroburgo, sarà visitabile sino al prossimo 5 aprile; orari: 9.30-19.30 (escluso il lunedì); giovedì 9.30-20.30.

Milano – Domenica 13 dicembre in diretta su zoom (alle 17.30), sarà possibile partecipare (con prenotazione: https://forms.gle/b7RAEsYE2tChCG869) alla presentazione del catalogo della mostra “Secondo Natura” di Ferruccio Ascari allestita negli spazi di Pananti Atelier di via Saffi fino al 23 dicembre. La conversazione sarà mediata da Francesca Tribò. Il catalogo, contenente i testi di Daniela Cristadoro, Matilde Scaramellini e Giorgio Verzotti e con le fotografie di Elena Vaninetti, è disponibile in galleria. La personale presenta opere nate nel periodo della pandemia da Covid-19 dove l’artista rappresenta una natura ignara di equilibri, che sperimenta senza tregua nuove forme di vita il cui unico scopo sembra essere quello di riprodursi, germinare, anche in noi e attraverso di noi. Sono forme organiche che non rimandano a nulla di esistente ma piuttosto a manifestazioni di un’energia che è perenne dialettica tra permanenza e mutamento. Informazioni: T.0284073085

 

Genova – Scultore, pittore, architetto e poeta: Michelangelo Buonarroti. E’ a lui e alla sua unicità che palazzo ducale dedica una grande mostra intitolata “Michelangelo. Divino artista”. L’esposizione si concentra in particolare su un aspetto della vita del maestro toscano: gli incontri che hanno costellato la sua vita. L’artista fin dalla prima adolescenza fu infatti in contatto, grazie al suo talento e alla sua fama, con personaggi d’alto rango dell’età rinascimentale come i due futuri pontefici (Leone X e Clemente VII), e di aver intrattenuto rapporti diretti con mecenati come Lorenzo il Magnifico e dei reali di Francia, Francesco I e la nuora Caterina de’ Medici. Esposte in mostra due eccelse sculture in marmo: la Madonna della Scala del 1490 (proveniente da Casa Buonarroti) e il monumentale Cristo Redentore (di San Vincenzo Martire di Bassano Romano) oltre a disegni autografi e lettere, rime, e altri scritti originali, conservati per la maggior parte a Casa Buonarroti. Fino al 14 febbraio da martedì a domenica 10-19.

Milano –  All’opera, alla ricerca di Carla Accardi, prima astrattista italiana riconosciuta a livello internazionale, il Museo del Novecento dedica la mostra “Contesti”. L’esposizione, che si inserisce nell’ambito dell’iniziativa “I talenti delle donne”, una nuova linea di indagine del Museo, presenta l’evoluzione dell’artista trapanese (1924-2014) in tutte le sue sfaccettature. Un percorso che si snoda attraverso 70 opere, tra dipinti, plastiche (sicofoil) e installazioni, realizzate dal secondo dopoguerra che testimoniano le differenti fasi della ricerca dell’artista incentrata su forme e colori, segni e gesti, strutture e alfabeti. Fino al 27 giugno 2021 Orari : da martedì a domenica 9.30-19.30; il giovedì 9.30-22.30 info T. 02 88444061.

Milano – Alla Galleria Il Milione è visitabile la mostra “Attraversamenti” di Sonia Costantini . L’esposizione di Via Maroncelli presenta opere realizzate dal 2010 al 2018. La ricerca dell’artista mantovana trova nella pittura, come lei stessa sottolinea, “il tramite per pensare meglio il mondo, luogo di transito dove le cose sembrano prossime a svelarsi; è l’urgenza del dire , frammento di spazi dove colori, figure, forme dicono l’ineffabile, visitati dalla luce”. In occasione della mostra la Galleria ha pubblicato il consueto Bollettino, questa volta in una duplice e innovativa veste. La versione cartacea, stampata in tiratura limitata e numerata, contempla le immagini delle opere in mostra, il testo del curatore Roberto Borghi e la conversazione dell’artista con Claudio Olivieri (esponente della Pittura analitica scomparso lo scorso anno) avvenuta nel 2001 in occasione della mostra al Padiglione d’arte contemporanea a Palazzo Massari di Ferrara. A disposizione anche la versione Web. Fino al 18 dicembre. Orari: da lunedì a venerdì 10.30-13/15.30-19. Sabato su appuntamento: T. 02 29063272 info@galleriailmilione.com.